昨天看到 @林靈姝 在回覆我的發文留言中提到希望我每天畫一幅畫，當下其實很感動。其實我真的喜歡畫畫，但說真的，我喜歡畫建築物與人物，這些對老花漸漸嚴重的我來說，畫起來頗吃力，我通常都會摘下眼鏡，臉幾乎是貼著畫面做細部描繪，所所往往畫了一段時間，不是眼壓飆高，就是腰酸背痛。

在前文 <Travel Notebook- 峴港大教堂> 提及，在第一張水彩版著色時，不知道是權充調色盤的超商便當蓋混入了油，還是使用了白色的廣告顏料調色，導致調出來的顏料覆蓋性極強，濃厚的顏料一抹下去連黑色鋼珠筆的底稿線條都能蓋過去，才剛一下筆，我就要哭了，畫了幾個小時的線稿就這麼毀了!

前幾天 ( 8/27- 8/31 ) 去了越南，來了趟說走就走的小旅行。但我不是那種文青式的，很豁達地說走就走，是真的很倉卒的決定下說走就走。首先，我去過兩次越南，剛好南北越各一次。雖然都是以出差之名，但河內與胡志明市的知名景點也都算走過一輪。

偶然發現了 Matters 這樣一個世外桃源, 就很順其自然地變成了這裡的新人!喜歡畫畫. 但因個性害羞 (或自卑感的作祟, 或太玻璃心無法承受別人的批評....), 不太敢在熟識的人面前公開自己的畫作, 索性就把這裡當作放置個人作品的園地吧.

昨天下午外出，因口渴就在路邊找手搖飲料店。發現一間萬波，點了一杯紅茶。等待時，才仔細端詳了一下他們的商標。覺得有小時候一種 「虎標萬金油」的復古風格。忽然又想到下個農曆年就是虎年，我也很喜歡老虎 ( 幾乎以老虎命名的職業球隊都喜歡，很莫名其妙的愛屋及烏~ 🤣)，想想不如就來畫隻老虎吧!

大學時代曾在百貨公司替進口 "水溶性蠟筆" 的公司打工。打工內容不外乎是現場作畫, 或是教小朋友塗鴉, 以換得家長購物的時間與空間; 甚至還可以用畫作去把妹 (鄰櫃櫃姐或是電梯小姐~ ^_^)，當然最後希望能多賣一點蠟筆。除了打工時的賣藝求生之外，水溶性蠟筆真的是我平時塗鴉紓壓的好工具。

我發現蠻多馬特市民們喜歡畫畫的。因為平時也喜歡塗鴉，所以對我來說，「紙」是一種我從小就很珍惜的資源。若只是平常的塗塗寫寫，我一定是使用回收紙。除了紙的選用之外，再將珍惜資源、環保的概念延伸之後，還可以利用生活周邊的一些廢棄物追求作畫的效果，希望在怡情養性之餘，能夠讓我的【環保繪畫】對生活環境少一點汙染盡一份心力。

國小的時候，我有一位古靈精怪的死黨，他常常拉著我一起做一些瘋狂的事。當時我們學校操場邊的圍牆外長滿雜草，沿著圍牆種了幾棵樹。附近的農家有時就把耕田的黃牛栓在樹下休息吃草。有一天，我們坐在圍牆上看牛吃草。死黨忽然問我有沒有騎過牛，此時我心中有不好的預感。

大學時代曾在百貨公司替進口 "水溶性蠟筆" 的公司打工. 打工內容不外乎是現場作畫, 或是教小朋友塗鴉, 以換得家長購物的時間與空間, 甚至還可以用畫作去把妹 (臨櫃櫃姐或是電梯小姐~ ^_^), 當然最後希望能多賣一點蠟筆. 但是, 水溶性蠟筆真的是我平時塗鴉紓壓的好工具.

五年前的今天，我第一次嘗試油畫。當時公司為了鼓勵大家多元化發展，提撥許多經費供同仁們成立新社團。我們幾個比較要好的同事自然也開始規劃相關討論及規劃。對於成立社團的性質，首先想到的都是 「自肥」。例如: 電影欣賞社 (就是鎖定最新的院線片啦)、歌藝社 (就是一直到KTV報到啦~)、...

趁著去年買房，今年初裝潢及搬家的契機，將家中的物品做了一次徹底的清理。其中翻出了一些我以前的畫作。看著過去的作品，心中總是有一種「未完成」的感覺。當然，大部分的畫作都是閒暇時的一種休閒活動，屬於「塗鴉」等級，在使用媒材及作品完成度上，都是相當隨心所欲地點到為止，純粹以紓壓為目的。

喜歡人像畫與風景畫. 美國 Rushmore 公園內四座美國總統雕像剛好結合這兩個元素, 就一直是我想挑戰的目標. 某次完成了草稿, 卻不滿意這樣的作品, 就此擱置了一段時間. 某日在泡了包掛耳咖啡, 正在想著如何處理咖啡渣時, 忽然心生一計, 乾脆將濾紙滲出的咖啡用來當作顏料, 於是就這樣完成了這幅作品.

學生時期拜讀過佛洛伊德的著作「性學三論」與「夢的解析」，從此他在我心中就是最偉大的心理學大師沒有之一。嘗試著畫出他鷹一般銳利的眼神，底下以具有時代感的歌德體寫上大師名字，但太過白皙的底卻顯現不出我要的煙燻羊皮紙的舊化感。於是，掛耳咖啡包又派上用場了~最後變成這樣~以回收紙作畫造成...

因為新冠肺炎疫情，全球體育賽事全部停擺。體育頻道沒有比賽可轉播，只好紛紛回顧一些經典賽事。NBA甚至有球星感染，使得這項運動變成了高傳染風險的指標。這時，傳奇球星Michael Jordan 成為了救星。電視台在原轉播球賽時段播出了Jordan 的影音版回憶錄 [The last...

首先解釋一下, 不使用 Audrey Hepburn 的中文翻譯名字並不是崇洋媚外, 只是不想引起因文化差異產生不同音譯用字 (ex: 貝克漢 vs. 碧咸...), 造成讀者在閱讀上的頓挫感. Audrey Hepburn 在影視文化上的成就是有目共睹的, 她的氣質更有一種跨越世代的穿透力.

一直以來, 我就想以 "水溶性蠟筆" 挑戰各種畫風的可能. 在看過鄭問的漫畫作品後, 對水墨技法應用於漫畫中的表現方式更為神往. 鄭問, 台灣畫家, 擅長將中國水墨技法與西方繪畫技巧融合於歷史、武俠、神怪題材中, 以其筆觸表現出狂放灑脫的質感。

不知道在這裡聊棒球算不算冷門的話題..... 1998年的夏天, 兩位大聯盟怪力打者讓已經很熱的酷夏變得更熱. 他們是 Mark McGwire 和 Sammy Sosa. 最主要的話題是 <Roger Maris 在1961年寫下的單季61支全壘打紀錄>.

小時候因環境不許可, 對音樂雖然有興趣, 但只停留在對流行歌曲的哼哼唱唱; 對於樂器的學習就算有興趣, 也僅止於國小樂隊的直笛及小鼓, -而且總共也只練過三首曲目: 國歌˙& 國旗歌 (台灣的, 無意筆戰, 請勿噴政治口水...) 及少年進行曲.

當我讀過 Che Guevara 的故事之後，曾經認真地思考過，共產主義會不會比較適合東方人。尤其是像我們這樣哲學思考不普及，民主素養不紮實，是非判斷不精準，又經歷多次殖民，被強行植入奴性思維的地方. 同為革命份子，Che Guevara 跟我們的孫文先生有一些相同之處: 1.

喜歡高反差人像的畫風, 覺得畫起來不費力, 傳遞的感覺又很寫意, 還可以讓觀者覺得作者畫工很厲害, 所以會特別注意一些具有指標性的人像, 尤其是一些已經成為特定領域或次文化中的人物象徵. 說起具有高指標性的人像, 就不得不談到 Marilyn Monroe.

就因為當年一股想成為知青、文青的勁兒，再加上人不 "叛逆" 枉少年的一種媚俗心境 ( 彷彿成長過程中少了那麼一點反抗體制、離經叛道，我們就不會蛻變成真正有獨立思考的大人似的 )，突然間對 "黨外" ( 在那個年代多麼威權的標籤啊 !) 的人事物產生極大的興趣。

學生時代，唸到西洋藝術史時，對西洋古典建築深深著迷，尤其是巴洛克藝術這種複雜、奢侈與浮誇的藝術風格。這種外形自由，追求動態，喜好富麗的裝飾和雕刻、強烈的色彩，常用穿插的曲面和橢圓形空間的建築風格，其美感要以繪畫手法來呈現是不太容易的。特別是古代沒有電腦繪圖的輔助，要能以手繪的方式畫出設計圖就更令人敬佩了。

看過別人的 travel notebook， 對於能把去過又值得紀念的地方， 用自己手繪的方式記錄下來，是一件既文青又知青的感覺。特別是有些圖文經營得不錯的作者，甚至可以出版繪本，對自由創作者而言，這真是既自由又沒有截稿壓力，還可以結合興趣 (旅遊 & 繪畫) 的一種創作方式。

話說本人發佈於 Matters 之打卡文是本人的一幅油畫。由於當時是在前公司的社團活動，較之於現在，少了環境 (指導老師及作畫空間) 及資助 (社團補助費)，讓我的油畫之路就此停在哪一幅僅有的作品。不過我相信，只要有接觸過油畫的人，必定會被那種顏料可以層疊或調和所造成的立體感，以及油畫所能呈現的百變畫風深深著迷。

以一個業餘創作者來說，要以筆墨硯台在宣紙上，憑藉著對墨汁濃度及水分濕度的掌握，營造出對自然山水風景的透視感及景深的層次，實在是一件令我又愛又怕的事。愛的是那可以將這種看似虛無飄渺，卻又歷歷在目的實景幻境化之畫功；怕的是一旦哪天造次，貿然嘗試之後，換得滿地破碎的挫折感玻璃心。

看到這個主題，我愛塗鴉的個性就開心起來了!因為這次的主題是系列貼圖，主題人物設定的思考方向如下:首要的考量就是 10 個 figure 的系統性及一致性，所以我打消了我本來想要以「古希臘神話」或 「星座系列」這類由許多不同特色人物組成的系統，而改採由一個主角人物貫穿全場的設定。

其實素描的畫風是很多樣的。雖然在顏色上只有黑白的呈現，但正因為顏色上表現的限制，要凸顯出不同材質的質感、物體的立體感或光線的明暗，筆法的運用就更考驗功力。偶然發現一種「亂筆」畫法，將看似雜亂無章的筆觸，勾勒出具象的主體，並且在或飄逸、或粗獷的運筆上，還能清楚的看出不同材質與陰影的...

在之前 死前一定要完成的十件事情 │ Just Do it!一文中曾提及，要做的事情之一就是【製作旅遊手工書】，但目前已完成的進度只有一張~ 😅 事實上要進行這件事說真的也不難，就是要開始動手畫!但平常上班要嘛累，要嘛心情不好，總是一拖再拖。

記得有次國中時的美術課畫素描，老師為了降低素描的難度，拿了一個摩西角面像讓大家揣摩臉部立體光影的變化。透過比較具有幾何稜角的線條與面積，可以減緩初學者一時無法駕馭滑順平面光影的挫折感。Source: https://blog.xuite.net/ezpaint/drawing/4...

趁著這次 228 連假，讓即將乾枯的身心靈有一些喘息的空間，到台北市立美術館，來為假掰的我重新澆灌一些文青魂。其實學生時代就常常會因為有大師的展來到北美館，當時就覺得北美館的建築風格及空間規劃相當前衛，具有未來感，時隔多年再度造訪，這裡的藝文氣息及設計氛圍仍然引領著時代，讓我不得...

這次的清明連假，安排了一次到台南的輕旅行。我一直對台南有一種奇妙的情愫，雖然我在台北出生，但四歲就搬到台南， 直到 22 歲又舉家北遷。因為有著太多我成長的回憶，所以被我視為第二故鄉。但隨著生命時間軸的拉長，這 18 年的生活記憶猶如看一部紀錄片一般，總覺得看著像夢境中一樣熟悉，現實中卻又人事已非，有一種時空錯置感。

和鐵道博物館結緣，是在年去北門看台北燈會時。那一年將在北門 ( 承恩門 ) 夜間有精彩的光雕，我在驚艷於精采繽紛的燈光秀之餘，眼光仍不免被對面一棟秀麗典雅的建築物吸引。當時還不知道她的來頭，只是快速的拍了一張她的夜景，盤算著隔日再訪。直到有一天看到一位堪稱模型達人的同學，在社群媒...

台北市襄陽路上，二二八公園對面，有一座外部為巨大羅馬柱廊的石造建築，牆面材料則為分割灰縫作法，雄偉壯觀，跟對面的國立台灣博物館本館隔街相對。這是國立台灣博物館- 古生物館。基本資料如下:日據時期遺留下來的勸業銀行古蹟，於1933年落成。戰後國民政府接收勸業銀行在臺五處支店，194...

自從看過國外有許多人繪製的 Traveler's Notebook，我也就一直想進行自己的 Traveler's Notebook 手工書的製作。當然，前提是自己的作品要夠多，畫得也要有臉拿得出來才行。所以，至今的進度仍然遠遠落後自己的預期。

【金髮夢露】(Blonde) 一片改編自 2000 年喬伊斯．卡羅．歐茨（Joyce Carol Oates）的同名小說，內容揉合美國傳奇影星瑪麗蓮．夢露 ( Marilyn Monroe ) 的真實生平與虛構故事。導演在全片中大量塑造回憶或夢境的氛圍，可以明顯感受到是想「從瑪麗...

哇~ 又有徵文活動了!而且這次是 @Angela Chen 自辦的活動，說甚麼都要情義相挺!先說說我對 Angela 的感覺。之前只覺得 Angela 很符合美國社會中產階級「三高」( 學歷、收入、社會地位 ) 的人設，孰料她連身高都高 !

我在前文 簡樸或繁複｜珍貴的回收紙 中曾提及自己喜歡動手以回收紙做手工書。最近發現自己收集的回收紙已經多到一個程度了，是時候該依照不同用途開始進行手工書的製作了。製作的方式很簡單:把 A4 紙空白處朝內對折，讓原本有內容的頁面朝外。將有內容的頁面四邊塗上膠水，開口處方向一致，對齊後黏上。

好久沒去士林夜市，也好久沒畫畫了。這兩件事有甚麼關聯?有的，這兩件事促成了這一幅作品。某個週末，另一半要去淡水訪友，因為是一群女閨密的聚會，我就不參加，選擇自己去龍山寺一帶逛逛。晚餐的地點最好的選擇就是位於我們中間的地帶，於是就想到了士林夜市。

在前篇 <Travel Notebook- 臺北表演藝術中心> 曾提及還會再畫一版 "鋼筆素描" 的版本，在既有已具備的線稿基礎下，其實很快就完成了。雖然在畫具的選擇上我不是真的使用鋼筆或是針筆， 我用的是很一般 0.5 或 0.38 的鋼珠筆，但...

之前曾發表一篇 塗鴉的心理分析，附上一幅在某一段工作相當低潮時的塗鴉，並藉著這幅塗鴉給自己來上一段心理分析，以自身的經驗來做實例，想闡述塗鴉對於潛意識解讀之重要性與依據。近來工作的狀況又逢低潮，腦中自然而然地又想起當時張塗鴉。不過前次那張畫是隨手畫在筆記本中，而那本筆記本也因為我...

昨天 2/10 去接種了第三劑 COVID-19 疫苗。我接種的組合是 AZ + AZ + Moderna。這個接種方式是目前號稱防禦力最高的，但也是傳出身體出現不適反應最多案例的組合。昨天吃完早餐就直奔醫院，接種完畢無須留院觀察，回家後感到疲倦感，心想反正都請假一天，就去睡午覺。