Bruckner：第七號交響曲

經過了第六號的迷霧森林後，我原本以為第七號這個迷霧還沒結束，沒想到在第二樂章結束後，第三樂章突然變得熟悉起來：它緊湊、集中，並且平衡、對稱。（註：筆誤，我要寫的是：第五號是迷霧森林，第六號其實已經豁然開朗）

好啦，我就是這麼LOW。但是，對一個目標導向很強，喜歡歸納，尋找意義的筆者來說，過長的沈浸式體驗的確會讓我感到沮喪。是的，人生如夢，所以就沈浸在夢裏，是吧；但是，總不想被莫名奇妙地、被載到不知道什麼樣奇怪的地方賣掉😟……

就像DODOMAN最喜歡做的把對方放在某個窮鄉僻壤，然後要憑自己有限的資源回到家裏——偶爾玩一下可以，但每天都這麼搞我會發瘋。

爬梳第七號的樂評時幸運的看到有一些非曲式分析式的論述：我真的無法接受曲式分析式的樂評——即使我是一位國立大學音樂學的碩士!到底有誰要看這種樂評（大學音樂史的教授在餐敘時問我：「你會看音樂會曲析嗎?」）!

但如果不做曲析，音樂便變成一種非常主觀的精神活動。很遺憾，但也多采。但對我們這個理工電子掛帥的臺灣來說，這可能是一個悲劇。

我喜歡第三樂章的精簡與緊湊，而、第四樂章雖然不快，但卻像一篇朱自清的〈背影〉：中學作文範本。你可以聽的出清楚的段落（雖然某種程度這也意味著它不符合人類本能的流暢，像莫札特那種的），但這個樂章的分號與逗點都打得很好，使我可以免於在迷霧之中的沈浸式體驗中陷入幽閉恐懼/密集恐懼（這可能就是我學習冥想從未成功的原因🥱）

終樂章的和聲變化非常多彩，聽覺經驗是很舒服的。

終於明白布魯克納每一個第一樂章為什麼總是令我一頭霧水，人們管它叫做「布魯克納迷霧」，我想那是布氏想起創世紀第一章那「淵面黑暗，地是空虛混沌」的景象罷。