影像化聽音樂其實是悲哀的

就如同大家知道，Music video的問世，其實是為了讓音樂能在電視的影像世界上，吸引更多聽眾注意力，以達到宣傳音樂的目的。當然，這之前就沒有MV嗎? 有。不少節目會事先錄好上節目發片歌手的單歌，當然在節目攝影棚裡，背景實在單調些，所以才會出現唱片公司先拍好單歌，直接送電視台播出。

80年代這樣的風氣開始盛行，MV拍攝的創意和預算不斷增加，引領人們逐漸改變聽音樂的習慣。從廣播接收新歌的模式，變成直接在收視的電視節目上聽到新歌。而越發精緻的MV拍攝，也逐漸從歌曲附屬地位，走到今日幾乎是主體。如同我習慣在YouTube找新歌聽，相信不少人也是，畢竟科技或說世道發展如此。

從<蒙面歌手>這樣的節目來說，掩蓋掉歌手形象，讓大家為了猜出歌手，回復到僅運用聽覺來聽歌手唱歌的節目，某種程度上來說，真是回復到「單純」聽音樂的時代嗎? 其實心裡還是莫大問號，同時也有小小悲哀油然而生。

以前沒甚麼娛樂，無論是卡帶或CD對我來說都是反覆聽上百次千次，那些歌曲結構、編曲的環節、甚至歌手的呼吸換氣，聽到熟透了，好像和呼吸和記憶同步一般，時至今日那些旋律一響起，身體自然會有所反應，甚至在哪段歌手輝出現甚麼奇妙轉音，跟著哼出印象深刻的那段間奏…我相信，於現代音樂在MV裡成為附屬地位的「聽」是完全不一樣的。

前幾天妹妹拿了一堆CD來我家，她家已經沒有可以播放CD的機器，而我家還有，她覺得非常稀奇，這也就敦促我寫下這篇文章。說我守舊老派也好，說我沒有跟上時代也罷，音樂就是要用「聽的」，這是不變的事實啊! 再舉個例子，應該是2011年左右，那時我還在合唱團裡，有機會去唱「高雄草地音樂會--魔戒首部曲」，現場的交響樂和合唱團搭配電影演出。第一天演出非常順利，不料第二天播放系統出問題，緊急整修還是修不好，中場休息時間一延再延，主辦單位只好出面向觀眾說明原由，觀眾若不想繼續欣賞可以離開並獲得退票，但若想欣賞音樂，下半場沒有影像也會繼續演完。隔天當然有新聞出來，可是大出意外的是，大多數觀眾表示：沒想到魔戒的配樂如此聽如此震撼人心。所以，音樂還是得用耳朵聽啊!

既然又講到<蒙面歌手>，那麼就來介紹兩組造型神奇的歌手。

一組是俄羅斯娃娃，他們也就是之前有介紹過的家族樂團之一Hanson。其實我真心覺得，他們在音樂之路一直有成長，合音很不錯，歌唱技巧也不錯。

然後就是當年發片台灣套上一個「天使少年」的Jesse McCartney。當初被定位為偶像歌手，還真的滿帥氣的，不過，大家都忽略了，其實他專輯主打歌不乏自己的創作，而且他甚至有好幾年是動畫電影配音的常客，最有名的是花栗鼠<數來寶>裡頭的喜多，而且他也幫其他藝人寫歌，甚至寫出過冠軍熱門單曲。在<蒙面歌手>節目上，幾乎沒人猜出來他是誰，來賓不斷議論，這麼有靈氣這麼有實力的聲音，為何會被忘記，一直到後來才猜出正確身分