Popping未來樣貌1：現代

隨著資訊流通，學習資源愈來愈豐富，popping已發展出多種樣貌。有時我總會想，未來popping會以什麼型態留存著呢？

經由歸納後，我認為以後popping的樣貌大致可分為「過去」、「現代」和「未來」三種型態。

一、現代：Boog Style精緻化

知名popping 評論家Otis Funkmeyer 曾在觀賞品誠老師的judge solo時說：

「未來popping型態可能是在Boog Style中加入各種細緻質感（texture）」

我想這並非未來，而是現代了。

隨著2000年初EB進軍亞洲後，亞洲流行以大震點、上律動為基底，加上twist o’flex, walk out, roll, old man等14 Styles固定動作。然而單拍的大震點、上律動似乎無法過於單調──同一時間，日韓舞者在舞蹈中插入更多風格（tutting, waving, robot, filmore,footwork）以便銜接各種樂器／音效，也運用更多節奏切分技巧（八分音符、十六分音符），甚至是質感變化等等。

論技巧與殺拍，當時日本舞者比台灣精熟。日本Kite在十多年前就已駕馭Popping Ten的下盤功夫，強度不言而喻；Kei的暴力美學電流、Gucchon精熟的切拍能力、Acky那硬派到知名的EB Style，日本人簡直就是「練基礎」的代表。

論殺拍，韓國舞者Poppin J, Hoan, Hozin, Dokyun等人影響了多少台灣的初學popper？擁有超大角度的roll，殺拍之於還能保持funky，當年眼鏡彷彿是畫在臉上的Poppin J；你明知道他等一下會跳什麼音效，但他跳出來的精緻度就偏偏令人不得不折服的Hoan；音樂有多少種音效，他就全部都跳給你看的Hozin；運用各種細緻肌肉控制，連抒情歌、流行樂都能拿來跳的Dokyun。四人的共通點是超強的震點，與逐年愈發精緻的質感與力道。

隨著日韓的逐年發展，亞洲Boog Style已脫離Electric Boogaloo Style的本質。剛開始還只會用14 Styles的動作，後來甚至加入更多tutting, waving, roboting──不過，一樣只是拿表面上的幾個動作來湊合而已，學完這些風格的皮毛後，接著仍只是往殺拍、質感變化的方向前進罷了。

Boog Style殺拍的效果極佳，也占據了亞洲圈多年；但他忽略了許多黑人文化，這對這風格已引發諸多限制。

此後它也能一直走下去嗎？

我很好奇它能發展到什麼程度。