【2019反修例運動之五】衝突現場與直播螢幕的雙重曝光 記錄傷痛情緒

「反修例運動」轉眼逾兩年，猶記得許多個夜晚，無數人在家中看着示威現場的直播片段，難免情緒波動、徹夜難眠——直播與螢幕，成為這場運動的另一種集體回憶。年輕藝術家黃百亨以雙重曝光的菲林照片拍攝衝突現場及直播螢幕，將累積的情緒轉化爲一幅幅影像。

這系列作品名為《Screenslaver (Void)》，去年在「光影作坊」展出時，展覽現場偌大的黑白照片上有一個發光的長方形，表面上是一系列不同位置的城市景觀，若有留意2019年示威運動的人，大概早能洞悉藝術家的用意。發光的長方體看似一片空白，其實背後若隱若現地透視出流動影像，原來是大家平時在電腦或手機上看見的新聞直播片段。「那時我常常開着四螢幕的直播頻道，依靠直播去了解真相。」在這個直播媒體的年代，螢幕成為大家了解真相的渠道，發光的螢幕加上激烈的抗爭現場，許多畫面至今仍深揮之不去。

螢幕與真實　光芒顯模糊感

「每次路過這些地方，總是會想起直播的新聞片段。」一句輕描淡寫，相信許多人深有共鳴。黃百亨重返多個示威現場，包括機場、元朗、太子站、葵芳站、新城市廣場、中文大學、理工大學等比較標誌性的地方，用菲林相機拍攝示威過後的日常瞬間。提起這些地方，相信有看過新聞直播的人，腦海中早已浮現當時的畫面，然而某些細節可能會變得模糊。為呈現出這種感覺，他以雙重曝光的方法，用同一格菲林長時間曝光拍攝正在播放直播片段的螢幕，令畫面變成一道白茫茫的光。結果在同一張照片裏，既有真實的都市景觀，也有記錄直播的發光畫面。

仔細觀看，每張作品的螢幕角度及位置不盡相同，慢慢回想直播片段，會想起那是發射催淚彈（葵芳站）或白衣人打人（元朗站）的位置。這種畫面與平時在新聞見到的片段是很不同的，「新聞直播時的情緒是緊張、激動的，在作品中卻顯得比較模糊，感覺是有種時空的距離；白色的一片光芒，彷彿勾起關於某個地方的回憶，是我抒發對這城的一絲感受。」畫面中的發光長方形固然吸引目光，然而照片裏的許多細節，例如是被拆掉的欄杆、太子站的祭壇等等，從中亦可窺探這段歷史的蛛絲馬跡，現在已成為另一種日常。

發光畫面　如城市傷口

早在2017年，當他仍就讀中大藝術系時，已嘗試以螢幕作為一種創作媒介，用感光相紙直接捕捉發光的電腦螢幕畫面。「螢幕是會發光的物件，螢幕裏面的內容可引發不同感受，我覺得這個媒介的可塑性很大。」2018至2019年，他創作首個《Screenslaver (*)》系列，當中的星星符號代表像素及光點，他拍攝街頭的LED螢幕，探討這些螢幕如何構造甚至影響我們的日常生活。

在新一輯《Screenslaver (Void)》裏，則仿佛建構一種想像的經驗，「雖然未必人人經歷過現場，但透過螢幕上的直播片段，大家的那種感受及情緒卻是非常相似的。」另一方面，這塊發光的畫面，正如這個城市的一道道傷口，背後承載着香港人的一次次傷痛。黃百亨的作品仿佛帶領大家重遊舊地，然而只有坦言面對這些傷痕時，才更有力量堅持下去。

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·原文見於果籽