巴瓦肖公社（la Commune de Pavachol）是一個基於巴黎、立足當下、討論藝術的中文線下沙龍。我們認為沙龍不僅應該發生在左岸的客廳，也同樣應該發生在街道、發生在現場，更應該發生在一切有火花的地方。第1期活動，陳景元、蔣不和成家楨三位分別從不同作品的解讀與被解讀；藝術、資本和政治的關係；以及紀念碑與裹屍布的角度聊了聊Christo 和 Jeanne Claude 所包裹的凱旋門。

巴瓦肖公社（la Commune de Pavachol）是一個基於巴黎、立足當下、討論藝術的中文線下沙龍。我們認為沙龍不僅應該發生在左岸的客廳，也同樣應該發生在街道和現場，更應該發生在一切有火花的地方。第2期活動（2022.1.14），蔣不和成家楨從宋拓的《校花》和陳漫為Dior拍攝的廣告所引起的爭論出發，分別討論了藝術與道德直覺的關係，以及我們能用藝術做什麼。

近日，我发起了一个“艺术家使用社交媒体”的问卷调查。一方面是作为了解中国艺术家使用社交媒体的选择和习惯，和作为中国当代艺术社群长期研究的观察参考资料；另一方面，也希望能听到大家对自己的言论和信息主权的思考。问卷链接：https://mp.weixin.qq.com/s/RgDeS...

本文为两位人类学家冯莎和张志培对当代艺术家徐坦的作品和工作方法的细读，原文成于2020年10月，原为《语词、意识与艺术：徐坦“关键词”视觉语言实验项目档案 选编与研究》所写。文中，两位老师就田野调研、感知、语言、反思、艺术本体、跨学科性等问题展开了对艺术和人类学都充满启发的讨论。

无论绘画如何易变，无论其用板子或是木框支撑，我们总是面临一个相同的问题：画面中发生了什么？画布，纸张或墙壁，都可视作事件发生的载体（即使在有些艺术形式中，艺术家故意想要不发生任何事件，但其仍旧是一个奇遇的场景）。由此，可以将绘画看作是一场舞台剧：我们在其中观看，等待，接受信息并对...

卡塞爾是一個每五年存在一次的城市——中文語境下，幾乎所有提到「卡塞爾」的場合，指代的都是在這個城市每五年一屆的展覽「Documenta」（中譯：卡塞爾文獻展/台譯：卡塞爾文件展）。卡塞爾文獻展幾乎可以稱得上是世界最重要的藝術展，每一屆文獻展都在試圖梳理當代藝術的現狀和未來。

作为采访对象的阿佘，给了我不少启发。她的回答中充满了 “我怀疑” 和 “没想到”，简直是直击当代艺术的母题 —— 艺术家真的不太懂这个世界。

临时红利、人口、压迫、红利

这仓库因为有了我们自己的物件而开始变得不⼀样。

想象如果有一天， 有7000甚至更多人在北京的大街小巷尋找自由，像一場不約而同的遊行，這聽起來是件多少有那麼點浪漫的事。

当作品脱离人类自主运行时，它将具有崇高的特性：晦涩不明，观众完全无法理解，并且处于无限优越的地位。在这些条件下，客体的知识永远无法被获取。相反，只有当它呈现出一种与人类依赖的关系时，它才会作为主体，向接收者开放其含义。观众的精神出现了一种知觉的循环，其试图体验作品晦涩独立与开放明确的两个方面。如此，作品就像席勒和康德所描述的那样，激发出了某种审美活动。

一个民族或者国家的灭亡，在其具体事实与政治前途之外，也给了我们设想一种不存在的世界并对其产生思辨的机会。元素总是从这个尺度流向另一个尺度，从这个介质流向下一个介质。因此，对于灭亡的设想便是将我们置于毁灭后的世界，接受与我们所已知的事物分离，并与未来相接。

艺术家把作品变成了某种政治活动的场所，煞有介事地认为其具有了某种崇高的属性，将观众引入其中，试图实现平等地互动。事实上，那也只是对于现实生活的拟象，是和某些古代戏剧一样的烂俗说教的景观。

莫里齐奥·卡特兰,《喜剧演员》,巴塞尔艺术博览会迈阿密海滩，2019，由贝浩登画廊代理2019年12月巴塞尔艺术博览会迈阿密海滩的展会上, 意大利艺术家莫里齐奥·卡特兰用胶带粘在贝浩登画廊展台正面墙上的一只香蕉成为了这一年被讨论最多的艺术品，不仅由于它极为简单的构成，更因它夸张的价格。

最近美国经常有关于种族与种性压迫相似性的讨论与对比。但很少有人说其实其他地方也有类似于种性但其中由于诸多历史原因，没有那么明显的自上而下的压迫。比如说，埃塞俄比亚的穆斯林和基督徒之间也不吃彼此煮过的熟食。诗人D. R. Nagaraj在1992年的时候写了一本对比甘地与不可接触者现代化之父Ambedkar的书。

Otani WorkshopPHOTO: RINGO CHEUNG, COURTESY OF THE ARTIST AND PERROTIN. ©2020 OTANI WORKSHOP/KAIKAI KIKI CO., LTD. ALL RIGHTS RESERVED.大谷工作室...

一位读理工科的美国朋友跟我谈起艺术的时候，他的第一反应是“我理解艺术有些困难”，我相信很多中国朋友也感同身受。的确，当代艺术的抽象风格和概念化确实会劝退一大部分人，而被精英主义裹挟的古典艺术（这里泛指20世纪前的艺术）又给人以冷冰冰的距离感，再加上某种故意把它神秘化和神圣化的力量，艺术似乎变得越来越难以理解了。

与此同时，中芯国际第二代 FinFET N 1 技术平台开始进入客户导入，未来将与客户保持长远稳健的合作关系，把握 5G、物联网、车用电子等产业发展机遇。作为代表着大陆技术最先进、配套最完善、规模最大、跨国经营的晶圆代工企业，在努力提升集成电路自给率、加快国产替代的大背景下，中芯国际迈入了新的历史阶段。