獨立紀錄片肇始者吳文光說，「吾輩的崛起，是緣於諸神的缺席」。正是因為國營製片廠和廣電總局，所以這些紀錄片才是「獨立」紀錄片；審查制度越嚴苛，被視為「獨立」的紀錄片也就越多；只要文化管控仍然存在，就永遠會有新的獨立紀錄片出現。獨立紀錄片的發展和當代中國追求現代性的進程高度一致，而獨立影展的繁榮程度也是官方對社會管控的晴雨表。此時此刻，紀錄片不只是紀錄片，而是行動；影展也不再是影展，而是事件。

本月，CathayPlay迎来本年度第二辑焦点影人——朱晨亮。

參與到廣告配捐活動，是分享了我觀看后「非寫不可」的 (想起在場徵文） 新·柬埔寨詐騙紀錄片《歸途》花總 完成后，收穫了自己輸出分享的快樂；沒想到也驚喜收到了許多朋友的喜愛和支持。特別是Matty在評論區有感而發的留言：“沒想到他一直有在拍紀錄片！

Fran Lebowitz 在 Martin Scorsese 的纪录片 Pretend It's A City 里状态极放松，伶牙俐齿，妙语连珠。两位都是字面意义上七老八十的人，对于当下世界，看不惯，看不懂，也不愿加入。Fran 的言语甚至带点恼人的爹味。

夹在战争与和平之间

《給十九歲的我》上映後掀起風波，背後其實留下諸多重要思考，當中以紀錄片拍攝倫理為主，而紀錄片的議題未見有更多後續討論。有見電影評論學會回顧書《香港電影 2022》收錄此討論會紀錄，故此轉載不求爭議，僅望引起有長遠文藝價值的討論，社會與文化界能以更多元開放理性的方式討論，令香港紀錄片有更健康的發展。

我看到道格瑞佛斯教練一再強調的「不當受害者」，很震撼！你不覺得，在台灣社會，某些人很愛扮演受害者嗎？（要不然怎會有這麼多的情緒勒索？）

在喧囂後，在孤獨中，在困頓時，都可以給我慰藉，還我快樂。

「我不能在公路與商場裏，説香港成為香港的故事。」

在《詩》的選材上，她強調香港文學，誦讀令她最有感覺的香港詩歌，配合城市中各色人等的活動影像，從個人印象出發，暫時忘卻文學傳統與傳承，也就變得合情合理，皆因這不是一部關於詩歌的文學史，比較接近真實的說法是：許鞍華心中的詩。

相信你過去的決定就是當時最好的決定！人不可能回到過去重新選擇，所以也不會知道當時做出不同的決定會不會更好或更壞，所以要在下決定前想好所有的可能，決定之後就要相信那是最好的決定，並且繼續朝著訂定的目標繼續前進！

我是在为何而记录？

想再去二刷了，大家一起衝一下第一周票房吧!

我們凝視烏克蘭第二大城哈爾科夫硬體受損的狀況，也接受曾在這楝建築物裡生活的人們的凝視。

在桑塔格的鏡頭下，那片土地並不是唯一屬於誰的，沒有「the」，它是Promised Lands。桑塔格讓Promised Lands像個傷員一樣展開，給觀者一一細看它的傷口，每一個傷口，牽連著的是幾個家庭、幾輩子的大離散（diaspora）和活下去的渴望。

低社經族群的聚落，不論是勞動場所或是居所，總有一些似乎被都市發展遺落的舊時人情和景象，在鏡頭畫面裡重新被注視，影像工作者帶我們更貼近他們、去認識他們與我們不同的生活世界，牽成一種特殊的情感連繫。

雖然近十年來是枝裕和在國際影壇進一步鞏固地位，在康城影展屢有獎項斬獲，得到更多海外（特別是歐美）影迷以及大眾的認識和擁戴，但他最初期的紀錄片創作，卻少見討論，更遑論有修復整理或重新發行的計劃。

中国纪录片导演王兵与葡萄牙导演佩德罗·科斯塔的一次对谈

提起Santana的音樂，不知道算是人盡皆知，抑或是冇乜人識呢？

荷兰阿姆斯特丹维纳·赫尔佐格回顾展：WERNER HERZOG：The Ecstatic Truth介绍。