"Do you see that mountain over there?" "Yes. It looks very close." "Exactly. This is what you see when you're young. Everything seems really close.

《鈦》肯定任何一種愛的形式，並且對性別、物種、道德展開激進的叩問。雖然愛的終點很可能是痛苦與死亡，但互相依偎彼此的過程無疑珍貴，即便非人性、非人類，也能產生美麗而奇妙的情感連結，讓生命重新獲得存在的意義。我想，這應該就是本片最前衛的部分吧？

(入口處偌大的黑色視覺)現今影展無奇不有，若能在眾多「金字輩」動、植物獎項之外以一股低調沉穩的影像詮釋家鄉，卻又帶著對於傳統表現形式的無聲吶喊，最後選擇落腳在臺北市立美術館(下稱北美館)大放異彩，大概就屬阿比查邦．韋拉斯塔古的《狂中之靜》了。

成為父親之後的是枝裕和處理家庭關係的主題，少了年輕時的批判力道，但這不妨礙他繼續說一個好故事。《小偷家族》以一種非典型的家庭組成去探討「家之所以為家」的基本要件，這個家裡所有眼見的、具象的物質或關聯都是偷來的，只有羈絆是他們自己建立的，對照是枝裕和以往與親情有關的作品，《小偷家族》的家庭風景竟是前所未有的真摯和樂，沒有《無人知曉的夏日清晨》裡的驚悚殘酷，也沒有《橫山家之味》的埋怨折磨，固然有...