擺脫不了情緒

到底表演是甚麼？演戲又是甚麼？很難去回答這個問題，雖然上不少表演課，也上過舞台演出過幾個角色，但要說好的表演就是演員投入的情緒也直接傳遞到觀眾席中，那種一同呼吸一同感受到每一種情緒的瞬間，演員自己也能感受到。

以前聽很多前輩說，演員在舞台上會出現另一隻眼，能夠理性審視自己的演出，能夠感知到現場觀眾的狀態，我老是抱著懷疑，一個演員在舞台上要講詞要走位，還要留心和對手對戲時有沒有任何狀況，迷你麥有沒有狀況，燈光區不在哪個位置，站出燈光區人就暗了，哪裡還能夠分出心來？但事實是真的可以。很類似出神的狀態，頭腦像是分開不同區域，一面在舞台上投入演出，一面在理性分析現場狀態。

說到情緒，每回接到角色都花了時間揣摩，無論是改變情緒狀態或者建立某些慣性行為，自己都會從日常就開始準備，曾有個角色結束演出後還讓我深陷其中大半年，後來我同事都受不了，「你都不像你了，難以溝通又暴躁易怒…」那才真的打醒我，不該這麼沉溺在角色中，雖然事前準備要進入情緒不容易，要進入多深刻要脫離也同樣不容易，可是經歷那一回，我開始擬定一套如何在演出結束盡快脫離角色的方法。

這個演出最吸引我的就是導演喊卡之後，演員還未脫離角色情緒，但準備回復的那時刻。這一段同樣是出自於《我就是演員3》，由潘龍斌演出《親愛的》片段。故事是由於孩童走失的父母組建了一個類似尋親互助會，主角辛苦尋兒六年，看到別人家小孩找回來，成為壓垮他心裡的最後一根稻草，雖然劇情很壓抑，但後面那一段「找不動了…」情緒極其複雜，既是感慨也是失望，還有對著這些同伴的愧疚，但人生有幾個六年？失親的無助，誰能幫忙接一下？又是個硬底子的演員，讓我心裡直抽痛的一段表演…