【文化訪】梨木製陶所－－遊走藝術與設計之間，讓生活有更多選擇

梨木製陶所，這個聽起來有點日系的名稱，是許俊傑（Ryan）及李穎儀（WY）這對情侶，幾年前成立的陶藝工作室，取名「梨木」全因位置座落於葵涌梨木道的工業大廈。梨木製陶所的器物創作，講求實用且能經歷時間洗禮，並以存在於藝術與設計之間模糊的界線為切入點，藉此重新思考自身對當代陶藝的理解與定義。

大學畢業於視覺藝術院，Ryan與WY接觸過玻璃和金屬等不同媒介，之所以會對陶藝情有獨鍾，源於被那份工藝的魅力所吸引。「例如『拉杯』這個行為，它是講求與整體身體的連結，需要運用全身的配合，只靠手並不夠力度，每秒都有不同的專注度和敏感度，這點令我很深刻。陶藝的成品比較體現全身，紀錄一個人對它行為的改變，即使同一媒介，不同人所製成的作品也會有異。」

當技巧和知識都已純熟得入了血，製作的過程也不再單靠只憑腦袋，而是追求更高層次的心神合一。「假如知識並非入血，就會在不適合時候做多餘的事。不過，製陶的過程也無須限製自己，中間容許有很多變化，那怕覺得與想像的有所偏離，最後的成品又會覺得不錯。」

不同人有不同追求，吃甚麼用甚麼，本土抑或進口，有機抑或加工，每個人的生活理應有更好選擇，梨木製陶所希望做到的亦是如此。「這是我們創立工作室的想法，因為覺得在香港可以有更大的可能性，希望改變大家對『器物創作並非藝術』的想法，也多思考與生活之間的關係，讓大眾看到香港陶藝家可以去到這個質素。」

首次獲邀參與Design centre的展覽，讓梨木製陶所得以從設計角度分享成品。「設計讓人聯想到工業或商業設計，多會想起機械生產，人手參與的部份較少，但我們則著重展現工藝的部分。」是次展品包括他們創作的實用茶具，其中之一是早前於「信樂陶藝之森藝術家駐留計劃」，在地用泥再柴燒製成的茶具。「每個地方所造的陶瓷，都會有不同特色，當去到另一個非本地地方，就更加突顯我們自己是甚麼人，要彼此交流傳統技法，就得學習如何運用自己的東西，帶給當地人新的面貌，否則他們不會有感覺。」

談及這個以信樂燒製成的「茶壺仔」，他們說成品讓世界各地的陶藝家也覺新鮮，也得以藉此傳揚自身地方的茶道精神。「像日本人和法國人飲茶，都會有自己的茶道，選用的道具不同，表達的文化和思想也不同。能夠以更多角度讓外地人了解我們的價值觀和文化，才會達致交流的成果。」

「肆樂——草人木」展覽於即日至7月19日於灣仔茂蘿街7號舉行，精選來自香港、內地、台灣及日本等亞洲不同地區、共20個設計單位創作的45個設計項目，以解構茶的歷史知識為開端，讓大家對茶有更深切的了解，並展出多件與茶有關的作品，由茶具、茶葉商品的包裝以至茶室皆涵蓋在內，展現與茶相關設計之多元化及可塑性之餘，更探索茶與美學及生活之間的關係。