粵語作為鎖鏈：C AllStar《差詞》

填粵語詞，常被形容為帶着鎖鏈跳舞之技藝。填詞界的各路舞林高手，雖被粵語韻律、觀眾口味、政治審查的鎖鏈纏繞全身，可是卻一直如龍懷騫般在限制之中，以跳開心舞為樂。想起我中學訓導老師的一個説法：若然沒有校規，人人輕而易舉便可以鏟到的 MK 頭，不算得上是型；反而能夠在遵守每條校規的前提下，千方百計做一個最 MK 的頭，才是真正的型。雖然此言充滿機心，理應敬而遠之，但細想好像又有點道理。

C AllStar 四子 2013 年推出了 《Cantopopsibility》這張探索廣東歌可能性的概念專輯，當中我尤其喜歡由他們御用監製阿簡所填，離經叛道、玩味非常的《差詞》。八十年代的林夕，曾經評價周耀輝爲達明一派填的《天花亂墜》為一首「無政府狀態」之詞。可是，我實在覺得與《差詞》相比實在小巫見大巫：《差詞》不單粵語英語國語夾雜、大半的歌詞都「唔啱音」，幾乎犯了所有填詞的禁忌，簡直是串謀及意圖 fun 裂樂壇，並且試圖將所有抨擊近年填詞水平低下的海鮮們，放入氣炸鍋中徹底氣炸。

差詞

曲：Cousin Fung
詞：簡
編：Cousin Fung
監：簡

我填詞自己肯做爛

埋藏在 Bossa Nova 和諧得猶如大家樂／任天堂的配樂背後，是暗藏殺機的詞作。業餘詞人阿簡這份《差詞》，以填一份詞來探討填一份詞之難，因為填得越差，反而更起戲謔之效。因此他沒有要把詞填得妥當之包袱，得以「粵活粵惹禍」，呈上一份如痴線蜘蛛絲黐住枝樹枝般痴線之痴線詞。

其實好羨慕果啲英文歌，
就算點寫都不怕音填錯。
求其 baby baby baby，咁就一首歌。

粵語有九聲容易拗音，
唱七八九要好小心。
呢句容易錯音，填鄧凳定燈等。

由於教會傳統詩歌「鵝零個窗」、「主能夠」的詞作實在太深入民心，令醉愛教會文化的香港人，時常關心業餘熱愛填詞的弟兄，問曰：你返開邊間教會？因為大半首《差詞》都唔啱音，按此邏輯推斷，阿簡大概是一個資深的傳道人。

不想「被返教會」，填粵語詞必須堅持字字啱音：反觀英文歌並無此限，國語歌則區分高低兩個音高則可，可是，按詞評人黃志華先生分析，要把有著九聲六調的廣東話入詞，至少需要區分四個不同音高，絕非易事；再者，聽眾還要求粵語詞必須字字珠璣：明明英文歌成首歌「求其 baby baby baby」亦無不可，但當林若寧為 Gin Lee 填出「很堅強很堅強很堅強」時，就被封為年度膠詞，還惹來好事之徒製作出四小時版本；當陳詠謙為陳柏宇填出「我現時自己肯做飯」，便被瘋狂恥笑歌詞蹩腳得猶如「肥仔打 Xanga」。

文法唔簡單，寫得好又冇人讚。

明明要寫出一份言之有物、字字啱音的歌詞毫不容易，可是詞人稍有差池寫出差詞，就被打入永不超生的地獄；與此同時歌詞寫得好卻「又冇人讚」，聽眾基本上冷漠得擺出一副「呢樣嘢你人工包埋」的嘴臉，好像覺得帶着鎖鏈跳舞是極其容易的勾當。

之前好奇聽了 Mirror 的《Ignited》，覺得其實歌詞填得不差，可是我還是目擊了陳詠謙社交媒體上的一片狼藉 — — 我看着他逐個留言「鞠躬道歉」、「深切反省」跪玻璃式的道歉，不禁去想，香港的聽眾何必刻薄如此？為何歌詞一定要首首都工整如《弱水三千》，而不能隨心如《別來無恙》？我記得有着聖母愛的 Serrini，曾經在專欄中談起所謂的「陳詠謙之亂」，為他翻案：《別來無恙》中那個「現時自己肯做飯」的主角的確是一個沒有情趣、沒有花言巧語留住芳心的「佬」，因此歌詞其實妙在詞人的不雕琢，卻死於歌者的太有感情。

人人嫌情歌寫爛，明明係聽慣。

除了韻律、文筆，歌曲的題材也是一大鎖鏈：要在主流樂壇歌紅發大財，無論誰都難免要依靠一首編曲順耳得極其沉悶的虐心情歌「食糊」。我身邊的朋友，不少是認真覺得近年的廣東歌何其垃圾（我對朋友有着神一般的容忍），時常抨擊香港音樂只有情歌，同時他們卻把 Eason 以前的情歌視為至寶。明明人人「嫌情歌寫爛」，但一望串流平台點播榜，不難發現其實大家口裡説不、身體卻誠實。

是但啦算數啦，
寫詞先生，我服左你啦！
不會填詞唔係我差，係廣東話。

阿簡慘被鎖鏈纏身、動彈不得，最後只好宣佈放棄，如鮮蝦被殺前般蹦跳一番，大聲疾呼：「獅單乸選數罅」，順道攬炒 Wyman。最後兩句，甚至乾脆搬出粗口諧音，將自己填粵語詞甚爲「不濟」的功力歸咎於「閪廣東話」，實在任性得令人嗤之以鼻、「一笑置之」。

大概在海鮮們的眼中，這份詞實在犯了冒犯眾生之惡。可是於不好海鮮的我看來，《差詞》絕非一份差的詞，因為歌詞實在發人深省：我們時常揶揄上一代沉醉於過去的「黃金時代」，其實有否想過我們與海鮮的距離，其實比想像中近？城內人人説要捍衞本土文化，可是人人其實都只想捍衞那些陪伴着自己成長的廣東歌，這些想法或多或少侷限了我們對廣東詞的想像。事實卻是，活的文化必須時刻求變，時刻打破既有的想像，才有歷久不衰的生命力。反之，若然大家只愛懷舊、力求流行經典五十年不變，文化最後只會自然消亡。

廣東歌要有未來，香港需要更多願意捍衞創作自由的觀眾，時刻接受當代詞人的暴力衝擊。拆掉觀眾的鎖鏈，他們才有更多空間大顯神通，跳一隻世界未曾見過的開心舞，然後，廣東歌才有然後，得以推陳出新，繼而歷久常新。