《迷城》：別矣！林嶺東與香港法治！

拍了三十多年電影，時局遽變，導演有很多話要說，但《迷城》是力不從心多於爐火純青。依舊是鬧市飛車橫衝直撞，以及人在法律與情義之間的掙扎，可惜看過《迷城》後會讓人更想重看《龍虎風雲》。

基本設定仍有港產片傳統把武俠故事現代化的味道：古天樂的角色是個無慾無求的「俠士」，曾因「不肖」的弟弟而丟了警察官職，開酒館「隱居」，卻為了幫助弱女而「出山」以武犯禁。古天樂一貫冷峻的演繹方式(即Chok樣以外無表情)雖說配合角色，卻缺乏可觀之處。俊臉是包袱嗎？劉德華和郭富城的表現可作對照(發哥便更不要提了)。或許好的拍檔能幫助人提升表現，奈何余文樂不是劉青雲或張家輝。

被評為「盡是癲狂」的八十年代港產片，有一種掌握角色與觀眾情緒的魔力，往往能掩蓋劇本邏輯性的缺陷。觀眾看主角含冤受屈，從忍耐到爆發，大快人心。但這套路在《迷城》卻失效了。古天樂從忍耐到爆發的轉折看起來只是給弟弟幾句挑釁下的意氣，欠缺感染力。他對金錢和美女沒有慾望，但人物背景交代不夠(同一問題使張孝全的角色浪費了演員)，例如他跟舊愛的經歷除了一句可笑的「不要為舊的悲傷，浪費新的眼淚」便沒有深究。

香港的法制和文化在這些年來皆受到不少衝擊，《迷城》刻意加插終審法院外「正義女神」右手提著的天秤被槍擊碎墮下，可作明顯的符號解讀，可惜電影整體結構並不緊密，點到即止。似乎林嶺東跟角色們在這城市中一起迷失了，只能發問與感嘆而無力找出路。導演雖有言志之意圖，但成功之作不只有信息，更須與觀眾有情感的交流。可惜《迷城》的劇本和演員皆無法把這份情感配合信息內容有效地表達出來。

然而有趣的是，主角兄弟「以武犯禁」後不用依循合拍片的「伏法」潛規則，還得到官方獎賞，可說是一大「漏洞」，會否也錯有錯著地成了一記叛逆的曲筆？

(原載於2015年09月04日AM730「730視角」)