GMTK game jam 2020总结

1）Game jam 前

Game jam前一周，极限拽了三个队友参赛，也是我第一次主动组队（之前都是在群里问）。本来ilan打算再练习一年再参加gj，他年龄比较小（00后嗯嗯嗯），各方面的设计经验都还需要培养，但是我之前提了说”哪怕做不太好也应该参加积累一下经验。“然后他决定参加打打杂。接着联系了猫，但是猫加班所以作罢（揉揉猫）。然后我试着去问了Cheng，也很担心打乱他的时间，不过Cheng还是愉快的答应了做程序（赞美！）。然后关于要不要美术的问题，我其实没有很欣赏的游戏美术，所以找了今年入学RCA的鲶鱼来做，虽然已经是好几年的朋友，但是第一次在游戏上有合作（因为我可能没说清楚让鲶超负荷画图了，摸摸头）。总之，在很短的时间内，我凑齐了队伍，简直像做梦，感谢朋友们，真的非常感谢！

之前就比较关注GMTK的视频，也看过往年的参赛作品，赛前在discord观望网友聊天也很有趣（喂）。和大部分game jam一样，这次的活动时间还是48h。

Cheng在赛前就把我的文学作品了解了一个遍，也很清楚我适合写什么样的剧本和在哪方面擅长，随后我又给他发了鲶鱼之前的插画作品。结合我和鲶鱼的情况，他提议这次做interactive fiction，虽然我们之前有聊过interactive fiction这个游戏门类，但是实际设计让我更深刻感受到了自己的欠缺。但是和之前做puzzle game 相比，我在interactive fiction设计中的欠缺变成可以提升改进的了，所以相比而言，也比较有做的动力。

Cheng 决定用Godot完成这次比赛的程序部分，他平时做游戏用自己设计的引擎，所以也是第一次接触Godot，他用一两天的时间熟悉了Godot引擎（辛苦了！）。

我也学了用Godot做骨骼动画，Cheng给我改了作业，虽然最后没有用动画，但我觉得这个学习过程还是很有意思的。

2）Game jam 中

比赛第一天是UK时间的8PM，也就北京时间4点，我五点多钟爬起来看了题目，”out of control“。后来赛后在群里ilan说最近这些题目都有点逆炼gameplay的味道，我觉得很有道理。

接下来就是做分析，因为偏向于narrative，就考虑如何把out of control的感觉做出来，因为我挺喜欢（并且之前和Cheng推荐过）皮特·帕恩的作品《Aeg maha》，然后就想着做点荒诞又戏剧的感觉，玩家每次的行为都是希望让事情恢复原状，但是事与愿违，他越来越脱离原来的轨道。

然后Cheng确定了gameplay，我写了剧本，是一个中年离婚的虫子回家看望父母的喜剧故事（虫子名叫Oliver，ilan说这名字很有中年丧感），游戏的名字叫《Oliver‘s Weekend》（本来我起的名字叫《失控的周末》）。我当时忽略了一个问题，就是这个剧本是无法在game jam期间做完的，因为有些长，但尴尬的是，如果短了的话，却无法深入表达主角的心态变化。最后时间截止前我们提交了前两章的游戏，再次感谢鲶鱼和Cheng的付出，让这个可怜的主角有了一个可以生存的小世界。

然后我和ilan负责去做具体的interaction design，这次让我对interactive fiction游戏的设计逻辑有了更深入的理解。一开始我脑子里只有用已知的rule去传达感觉和感情，但是我却没意识到，使用rule之前必须先要让玩家意识到rule的存在，特别是有多条rule的时候，要考虑逻辑关系。后面测试的时候我感到这个问题比较严重，我自己玩都有点被设计者耍的感觉，更何况是玩家呢？而单纯依靠背板通关则会让interactive fiction失去它独有的魅力。之前和做generative art的朋友聊天，说做game和做generative art的区别在于，做generative art，或者说art，是为自己好玩，它可以有很强的私人性，做game，就得让别人好玩，而自己多少有点受压制的感觉。但是我觉得，正是因为game有interaction的性质，才能见其诚，正是因为传达的困难，这样的传达才是有价值的。

关于interactive fiction的潜力，我觉得和一般的visual novel类，或者文字推理类比较起来，更加强调文字本身的画面感，这点说起来挺奇怪的，但是interactive fiction确实帮我实现了能够做”语言之间的回响“的感觉，也比较接近我一开始做game design想呈现的感觉。

虽然并不成功，但还是谈一下自己在做interaction时候的一些想法，说多了会剧透，所以就简单提一下。我很想营造语言的溢出感，也符合out of control的主题，在这个作品中，语言并不是为单一目标服务的，而是不停地质疑自身，创造自身，改变形态。有时候是类似于复调的（我本来就是学文艺传播学的，对巴赫金比较熟悉），众声喧哗。有时候是无法互相理解带来的失语。总之我尽量运用了多种语言进行设计，来表达主角的情感状态。

第二章设计尤其难，因为为了凸显出滑稽感，剧情节奏比较快（如果你喜欢看巴斯特·基顿你就知道我说的是什么样的感觉），但是用文字表达这种紧张并不容易，现在我也只是传达了一部分，后面要继续想想。

我设计了前两章，三四章交给ilan做了，ilan平时比较看重镜头语言，所以做的和画面的交互比较多，要求也比较高，可能是因为经验少的原因，在情感传达上他做的并不是特别理想，理解角色是设计者和传达感觉是game designer从始至终都要认真思考的事情，ilan还有很多需要学习的地方，相信他会做更好。

比较尴尬的一点是ilan一开始对rule的设计有异议，但是他并没有提出来，而是选择research完和自己默默考虑，第二天接近傍晚的时候，他提了新的rule，Cheng脾气很好，还是帮忙实现了，虽然最后没有用到。这个事情感觉是配合问题，一开始Cheng是考虑队伍的实际提出做interactive fiction和设计rule的，ilan则比较倾向于从theme出发整体考虑。两个人都是为了team好，都没有错，但是ilan如果能多和Cheng沟通一下，新rule就可以提前点实现了。

另外一个比较尴尬的事情是，鲶鱼第一次参加，她比较认真也比较担心我们的进度，然后她觉得自己绘画没有达到最好的程度，就感觉比较遗憾。这点怪我，如果在控制剧本上控制更好就好了，但是我对工作量概念不清，而且我啥时候都比较乐观，以为肯定能做到。不过之后鲶鱼会继续一起完善游戏，辛苦她了！

我本来以为这次提前确定了做的类型到时候会轻松一些，但没想到还是非常费力，不如说game design这件事本身就比较费力，但收获也很多。

时间原因只做了英文版，再次感受到自己的英语需要提高。

3）未来

下一步会继续打磨游戏的交互，充实剧本细节，鲶鱼的画面也会更细致，会找平台上架一下。其实还有很多想说的，但是感觉正式版本出来之后再仔细说一下关于理念的问题吧。

附上游戏链接：https://acid-cookie.itch.io/olivers-weekend

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